John Marcellus Huston (* 5. August 1906 in Nevada, Vernon County, Missouri; + 28. August 1987 in Middletown, Rhode Island) war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Schauspieler, der in seiner fast 60-jährigen Laufbahn an einer Reihe der grössten amerikanischen Filmklassiker mitgearbeitet hat und so zu einem stilbildenden Filmemacher des amerikanischen Kinos wurde. Zu Hustons bekanntesten Regiearbeiten gehören die Humphrey-Bogart-Filme Die Spur des Falken (The Maltese Falcon), Der Schatz der Sierra Madre (The Treasure of the Sierra Madre) und African Queen. Huston gilt als exemplarischer Regisseur des Film noir; "tatsächlich gab es seit D. W. Griffith kaum einen US-Regisseur, der so viel zur Erfindung und Erneuerung des Kinos beigetragen hat wie John Huston".
[>>]Quelle: WikipediaJohn Marcellus Huston (* 5. August 1906 in Nevada, Vernon County, Missouri; + 28. August 1987 in Middletown, Rhode Island) war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Schauspieler, der in seiner fast 60-jährigen Laufbahn an einer Reihe der grössten amerikanischen Filmklassiker mitgearbeitet hat und so zu einem stilbildenden Filmemacher des amerikanischen Kinos wurde. Zu Hustons bekanntesten Regiearbeiten gehören die Humphrey-Bogart-Filme Die Spur des Falken (The Maltese Falcon), Der Schatz der Sierra Madre (The Treasure of the Sierra Madre) und African Queen. Huston gilt als exemplarischer Regisseur des Film noir; "tatsächlich gab es seit D. W. Griffith kaum einen US-Regisseur, der so viel zur Erfindung und Erneuerung des Kinos beigetragen hat wie John Huston".
Leben
Kindheit und Jugend
John Hustons Vorfahren sind schottischer und irischer Herkunft. Angeblich wurde die kleine Geburtsstadt Hustons von seinem Grossvater bei einem Pokerspiel gewonnen. Hustons Vater war der berühmte Charakterschauspieler Walter Huston, seine Mutter Rhea Gore, eine auf der Suche nach Geschichten das Land durchstreifende Sportreporterin. Walter Huston nahm sein einziges Kind schon im Alter von drei Jahren mit auf die Vaudeville-Bühne. Nach der Scheidung der Eltern musste der Junge im halbjährlichen Rhythmus mit seinen Vater auf Tourneen gehen und seine Mutter auf Reportagereisen begleiten, meist zu Pferderennen.
Huston war ein zartes und anfälliges Kind. Wegen Herzerweiterung und einer Nierenkrankheit hatte man nicht viel Hoffnung, dass der Junge das Erwachsenenalter erreichen würde. Doch Huston gesundete, als seine Mutter mit ihm von Texas nach Kalifornien zog. Mit 14 Jahren brach er die Schule ab, mit 15 Jahren ging er für eine kurze Zeit auf eine Militärschule, dann wurde er Boxer und gewann die kalifornischen Amateurmeisterschaften im Leichtgewicht. (Seine charakteristisch niedergedrückte Nase ist ein Ergebnis dieser Zeit.)
Wanderjahre
Mit 18 Jahren heiratete Huston seine High-School-Liebe Dorothy Harvey. Im selben Jahr trat er zum ersten Mal auf Betreiben seines Vaters als wirklicher Schauspieler auf, in einem Off-Broadway-Stück namens The Triumph of the Egg. 1925 hatte er sein Broadway-Debüt. Huston fühlte sich jedoch von seiner Ehe und der Schauspielerei eingeengt und gab beide auf. Er ging mit der US-amerikanischen Armee nach Mexiko und wurde ehrenhalber Offizier der mexikanischen Kavallerie.
Nach einiger Zeit kehrte er in die USA zurück. Seine Mutter liess ihre Beziehungen spielen, und Huston konnte in New York als Reporter arbeiten. Doch seine Geschichten waren abenteuerlich schlecht recherchiert und er wurde entlassen. Immer wieder sandte er Kurzgeschichten an verschiedene Zeitungen und Magazine. Er wurde von Samuel Goldwyn als Drehbuchautor angestellt, schrieb Dialoge für Filme von William Wyler und sein erstes eigenes Drehbuch: Gesetz und Ordnung (Law and Order), das erfolgreich verfilmt wurde.
1933 überfuhr er auf dem Sunset Boulevard eine Tänzerin. Walter Huston bat MGMs mächtigen Chef Louis B. Mayer, seinen Einfluss bei der Polizei geltend zu machen, und tatsächlich wurde der Promillegehalt von John Hustons Blut nicht überprüft. Huston wurde von jeder Verantwortung freigesprochen. Traumatisiert floh er dennoch aus Hollywood und reiste nach London und Paris, wo er Malerei und Zeichnen studierte, doch so erfolglos, dass er obdachlos wurde und um Essen betteln musste.
Erfolg in Hollywood
Huston versuchte sein Leben zu ordnen: Er heiratete ein zweites Mal, schrieb und produzierte einige Broadway-Stücke, spielte Abraham Lincoln in einer Theaterproduktion (sein Vater hatte einige Jahre vorher den Präsidenten in einem Film von D. W. Griffith ebenfalls verkörpert) und sandte Warner Brothers einige Skripte. Man war von seinem Talent beeindruckt und beauftragte Huston mit der Arbeit an Prestigeprojekten wie Jezebel - die boshafte Lady (Jezebel), Sturmhöhe (Wuthering Heights), Juarez, Paul Ehrlich - Ein Leben für die Forschung (Dr. Ehrlich's Magic Bullet), Entscheidung in der Sierra (High Sierra) und Sergeant York. Huston erhielt seine ersten beiden Oscar-Nominierungen.
1941 bekam er die Chance, einen eigenen Film zu drehen. Als Drehbuchautor und Regisseur adaptierte er Dashiell Hammetts Krimi Der Malteser Falke (The Maltese Falcon) zum dritten Mal für die Leinwand. Der Film Die Spur des Falken war ein überwältigender Erfolg, machte einen Star aus Humphrey Bogart und gilt heute als Musterbeispiel für den Film noir und als einer der grössten Detektivfilme.
Hustons nächste Filme waren das Melodram Ich will mein Leben leben (In This Our Life) mit Bette Davis und Olivia de Havilland und der romantische Kriegsfilm Abenteuer in Panama (Across the Pacific), in dem drei der Stars aus seinem ersten Film mitspielten: Bogart, Mary Astor und Sydney Greenstreet. Im Zweiten Weltkrieg diente Huston als Leutnant und drehte eine Reihe von Dokumentarfilmen für die US-Regierung, darunter den kontroversen Film Let There Be Light (1946), der wegen seiner verstörend realistischen Schilderung der Probleme von Kriegsveteranen von der Regierung unter Verschluss gehalten wurde.
Huston liess sich zum zweiten Mal scheiden und heiratete die Schauspielerin Evelyn Keyes, die in Vom Winde verweht (Gone With the Wind) eine Nebenrolle hatte, doch diese Ehe hielt nur ein knappes Jahr. Im selben Jahr inszenierte Huston Jean-Paul Sartres Stück Geschlossene Gesellschaft (Huis clos) am Broadway. Obwohl die Produktion ein finanzieller Misserfolg war, bekam sie den New York Drama Critics Award für das beste fremdsprachige Stück.
Einen grossen Erfolg feierte er 1948 mit Der Schatz der Sierra Madre (The Treasure of the Sierra Madre). Diese Charakterstudie über die Gier nach Reichtum brachte Huston gleich zwei Oscars (Regie und Drehbuch) und seinem Vater Walter Huston den Oscar für die beste Nebenrolle. Am Anfang des Films hat John Huston einen Cameo-Auftritt als Tourist, doch sollte er erst in 15 Jahren wieder als Schauspieler zu sehen sein. Der ruhelose Huston blieb nun dem Filmgeschäft treu und schrieb und inszenierte in den nächsten Jahren einige der wichtigsten und stilbildendsten Werke der amerikanischen Filmgeschichte: Gangster in Key Largo (Key Largo), Asphalt-Dschungel (The Asphalt Jungle), Die rote Tapferkeitsmedaille (The Red Badge of Courage), African Queen, Moulin Rouge und Moby Dick.
Zusammen mit William Wyler, Humphrey Bogart, Gene Kelly, Danny Kaye und anderen gründete der streitbare Anhänger der Demokratischen Partei 1947 das Committee for the First Amendment, das den Kampf gegen Senator Joseph McCarthys antikommunistisches Un-American Activities Committee aufnahm. Aus Protest gegen die schwarzen Listen und Berufsverbote in Hollywood zog Huston nach St. Clerans in Irland und nahm zusammen mit seiner vierten Frau, der Balletttänzerin Enrica Soma, die irische Staatsbürgerschaft an. Das Paar hatte zwei Kinder, darunter die spätere Schauspielerin Anjelica Huston.
Mittlere und späte Jahre
Hustons Filme der 1960er und 1970er Jahre wurden von den Kritikern nicht mehr so einhellig begeistert begrüsst, dennoch wurden sie meist Kassenerfolge und festigten Hustons Ruf als innovativer, oft kontroverser Filmemacher. Besonders zu nennen sind Misfits - Nicht gesellschaftsfähig (The Misfits), Freud, Die Nacht des Leguan (The Night of the Iguana), Fat City, Das war Roy Bean (The Life and Times of Judge Roy Bean) und Der Mann, der König sein wollte (The Man Who Would Be King).
1963 kehrte Huston mit einer Nebenrolle in Otto Premingers epischem Film Der Kardinal (The Cardinal) zur Schauspielerei zurück und wurde mit einem Golden Globe und einer Oscar-Nominierung belohnt. Von nun an spielte Huston immer wieder markante Nebenrollen in einer Reihe von Filmen. Seine besten Rollen hatte er in Die Bibel (The Bible: In the Beginning…) als Noah und Stimme sowohl Gottvaters als auch der Schlange im Paradies, als Der Gesetzgeber in Die Schlacht um den Planet der Affen (Battle for the Planet of the Apes) und vor allem als inzestuöser Bösewicht Noah Cross in Roman Polańskis Chinatown. (Der Name seiner Filmfigur ist eine Anspielung an Hustons Rolle in seinem eigenen Bibelfilm.)
Hustons Frau trennte sich 1969 von ihrem Mann, als ihm von einer Schauspielerin der Sohn Danny (ebenfalls Filmschauspieler und Regisseur) geboren wurde. Eine Scheidung erfolgte nie. Enrica Soma starb 1969 bei einem Autounfall, und John adoptierte ihr Kind aus einer späteren Verbindung. Huston zog 1972 nach Mexiko, wo er seine fünfte Frau Celeste Shane heiratete (die Scheidung folgte 1977).
Nach einer Reihe erfolgloser und künstlerisch enttäuschender Filme verabschiedete sich Huston mit drei Filmen, die von der Kritik einhellig zu seinen besten gezählt werden: Unter dem Vulkan (Under the Volcano), Die Ehre der Prizzis (Prizzi's Honor) und schliesslich Die Toten (The Dead). Huston arbeitete trotz Lungenemphysems (Folge seines Kettenrauchens) bis kurz vor seinem Tod weiter an Filmprojekten. Huston drehte in seinen letzten Jahren erfolgreich mit seiner Tochter Anjelica und seinen Söhnen Tony und Danny. Anjelica Huston erhielt für ihre Leistung in Die Ehre der Prizzis (Prizzi's Honor) einen Nebendarsteller-Oscar und spielte in Die Toten (The Dead) eine der Hauptrollen, das Drehbuch stammte von Hustons Sohn Tony. Bei den Filmen Mister Corbett's Ghost und Mr. North - Liebling der Götter (Mr. North) waren die Rollen vertauscht: Die Regie hatte Danny Huston, der Vater schauspielerte.
Clint Eastwoods Film Weisser Jäger, schwarzes Herz (White Hunter, Black Heart, 1990) setzt Huston ein ambivalentes Denkmal. Der Film schildert die chaotischen Dreharbeiten zu African Queen. Eastwood selber spielt Huston als egomanischen Charakter, der die Filmarbeiten der Elefantenjagd unterordnet.
Ein Stern auf dem Hollywood Walk of Fame erinnert an John Huston.
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